音乐源自于生活----听一场大提琴八重奏的感想

今晚去星海听了一场比较特别的concert，异于以往的合唱，钢琴，交响乐等形式，今晚所听的是一场大提琴的八重奏。
虽然很钟情于西洋音乐，却对大提琴没有太多的了解，大提琴给我的印象像是一把饱经沧桑的人的嗓音，低沉而稳重，沉重却不沉痛，温文尔雅而又温柔体贴，像是一种叹息，亦像是一种抚慰落魄的人的安慰。
今晚的收获很大，能让我感动的除了朱亦兵老师的音乐，更是他对音乐和生活的理解和态度，当然，还有散场后跟他还有我们长笛队队员的合照（他人很潮，也很nice啦。。）

（第一排从左到右，小队元老，干尸，大佬，肥笛，朱亦兵老师，mi，芊芊，还有要不是我蜷起身子的话就会被我的大头挡住的小晋晋~~）
之前也在这里听了不少的concert，却觉得今天这场是最受感染而且收获最大的，首先说说他们的音乐吧，上半场开场加插了一首《安慰曲》纪念上周突然离世的小提琴教育家林耀基，8把大提琴把对先辈的悼念，和演奏者由衷的祝福、伤感和惋惜发挥得淋漓尽致，场上的肃静让人有落泪的冲动，接着便是一些著名的经典歌剧作品。
下半场是《巴西颂》和《红楼梦》组曲，即便是人数不多的组合，可是他们用心的演奏，却比广交那些靠音量、数量而非质量取胜的音乐要动人得多，我想这大概跟团员们的心态和组织者的用心良苦是息息相关的，音乐者，乐音也，如朱老师所说，演奏厅里主角有两种，一种是演员，一种是观众。
因为他们用心演绎，尊重观众，所以他们便也得到了观众的回应，人都是平等的，如果总是仗着自己是大艺术家，高人一等，盛势凌人，不尊重观众，自然也得不到观众的响应。音乐是对心态的一种反映，也是对演奏者情感的反映，而非一种靠数量和音量镇压观众的武器，这只大提琴的乐团即便没有让人拍案叫绝的技巧，但是凭着他们对生活的理解，和对音乐的热忱，也令作品变得有声有色能够引起观众的共鸣。
生活始终会给用心的人予以回报，姑且跑一下题，作个通俗一点的比喻，以朱老师的食为例吧，之所以很喜欢烹饪，我觉得能自己下厨慢慢研究就是一种乐趣，总喜欢花很长时间准备一道菜，然后慢慢去琢磨柴米油盐酱醋茶的比例问题，即便很简单的食材和调味品，但是慢工出细活的菜肴总能调动起味觉的兴奋。如果自己做的菜式能为自己或者别人带去满足感，便又是一番对自己用心付出的回报与愉悦感。类比之下，广交的音乐就犹如食堂的菜饭，非价不廉，物不美也，而且也提供很多很多的款式供选择，但是他们的目标为了盈利，而且也是仅仅三下五除二地把素材煮熟，调味罢了。若不是价钱问题，我想也没有多少人坚决拥护校食堂的。
今晚的concert上忽然萌生一种念头，觉得音乐有的时候像是一位恋人，当你接触到一个新的作品，也许你会一见钟情，又或者对某个作品情有独钟，一旦对该作品产生好感，你就会有欲望去了解、琢磨、练习、攻克、提高。。。。开始的时候，自己就像是被这个音乐牵着鼻子走，越是有难度，越是想拿下，等到你投入足够多的时间和精力去培养和酝酿，演奏者和音乐的这段感情也就有了结果了。当演奏者能自如地演奏一个作品，那么反过来一个诙谐一点的比喻----这位恋人便被演奏者牵着鼻子走了。
今晚受益良多，朱老师的音乐与他的心态一样好，很欣赏和钦佩这位艺术家，要以他为榜样朝着这个方向努力~~~

        一位广州的观众